青玉案·元夕情感_青玉案·元夕情感分析
中国声乐作品《青玉案·元夕》的创作背景与情感表达（一）创作源流辛弃疾是南宋著名的词人，南宋时，强敌环伺，国势渐微，但管控阶层无意还原旧土。
中国声乐作品《青玉案·元夕》的创作背景与情感表达（一）创作源流辛弃疾是南宋著名的词人，南宋时，强敌环伺，国势渐微，但管控阶层无意还原旧土辛弃疾满怀报国之志，又有文才武略，却未受重用，只好把自己的情怀与抱负寄托于诗词创作，《青玉案·元夕》是辛弃疾的经典之作，亦是中国古典诗词的优良代表。
此词上下阕传达了不同情感，体现出辛弃疾当时所处的境遇，时代不断发展，更为多的经典诗词被改编成声乐作品，来满足大众对传统文化的需求，《青玉案·元夕》该首经典诗词就被不少优良的作曲家编曲 其中李砚按要求辛弃疾的《青玉案·元夕》展开音乐创作，运用现代作曲技巧，融入古典音乐要素，给予此词新的音乐活力，使之变为一首优良的创作歌曲，还给声乐演唱及教学带来了经典曲目，李砚所作的《青玉案·元夕》曲具备独有的音乐格调，经由旋律变动与节奏掌控，表现出原词的意境与情感。
李砚始终投身于传统与现代融合的音乐创作探究，其创作风格多种各类，重视情感表述与意境塑造，该首歌凭借美妙的旋律与深情的演唱，得到众多听众的喜爱中国声乐作品的发展现状近些年来，中国声乐作品在国内外舞台上开放光彩，人们愈发重视并传承传统文化，于是以古典诗词为素材的声乐作品就更受瞩目，这些作品既表现出中国传统文化的魅力，又给声乐艺术的发展增添了新的活力。
（三） 声乐中情感表达的重要性研究情感表达是声乐作品的一项核心要素，演唱者经由声音和表演把作品里的情感传达给观众，从而引发观众的共鸣，就古典诗词题材的声乐作品而言，情感表达更为关键，这样可以让观众更好地体会诗词内涵和作者情感。
（二）歌曲特点《青玉案·元夕》的音乐元素丰富，涵盖旋律、节奏与和声等旋律特点： 旋律优美流畅，线条仿若行云流水一般，音域处于合适的范围之内，没有超标或者过低的情况，“东风夜放花千树”这些词句对应的旋律，能给人带来舒服而美妙的听觉体验，这个词的旋律充满变化，采用了音级式和音阶式的创作方法，A段主要是音级式，旋律平静又舒缓；B段则是以音阶式加上五度，六度向上的跳进音程为主，舒缓之中带着跃动，让音乐更有层次。
节奏节拍： 节奏型多种多种，“附点八分音符”，“四分音符”等节奏型被大量运用，就加强了音乐的流动性和恒定性，歌曲既富有律动感又不失沉稳，节拍比较稳定，大多采用稳定的节拍，于是歌曲的节奏感很强，听众更极易随着音乐的节奏体会其中的感情，比如说在描绘元宵佳节热闹场面的时候，稳定的节拍就像是热闹人群的脚步节奏。
调式调性： 整首歌曲使用民族调式的创作技法，用的是雅乐羽调式，雅乐羽调式怎么来的是在五声羽调式的基础上加进变徵和变宫这两个偏音，整首歌的风格就既有柔和感，又透着明亮，这个调式给歌曲添了古典韵味和艺术气息，还给歌曲营造出一种优美而带有惆怅的氛围。
和声织体： 这一首歌曲的和声很丰富，和声设计得非常巧妙，层次清晰，借助不同和弦的包含与转换，歌曲的表现力得到了增强，音乐在和谐中有丰富的层次感像高潮部分的和声变化就把歌曲的情感推到了极致，整首歌另外和声丰富，而且织体也很丰富，曲子采用了柱式和声与分解琶音相衔接的织体，柱式和声让音乐的音响效果很饱满，分解琶音给音乐带来更多的流动性和空间感，二者相辅相成，让音乐的表现力变得更强。
歌曲的配器编曲很有特色，编曲里加进了二胡等民族乐器，二胡音色苍凉，给歌曲添上了古朴韵味而且还用电子音色模拟爆竹声之类的声音，营造出元宵灯会那种热闹场面，把传统和现代音乐元素融合得很好，配器编曲重点要突出人声，经由各种乐器巧妙拼合，给人声给予合适的衬托，让演唱者能更好地把歌曲里的感情表达出来，听众也就能更专心体会歌词和旋律传达的意境。
（一）剖析《青玉案·元夕》的文学层面 其一，《青玉案·元夕》创作于南宋淳熙元年（公元1174年）或淳熙二年（公元1175年）其创作背景的社会环境在当时南宋朝廷偏安一隅，北方领土被金国侵占，遭强敌压境，国势日衰。
但南宋统治阶级却不想着强国，恢复国事，整日沉溺于歌舞享乐之中，以粉饰太平，整个国家社会呈现出一种虚假的繁荣景象中著名词人辛弃疾便生于沦陷区，在他少年时就目睹了汉人所受的屈辱，他便立志恢复中原此后，辛弃疾21岁时就投身抗金义军，他作为一名文人，却有着非凡的勇气和壮举，但归宋后，他一心想要报国，多次上书阐述抗击金军的方略，却没有被采纳。
朝廷仅让他担任地方官职，他在任上整顿吏治、关心百姓、创建了飞虎军，政绩斐然，但是却因为刚正不阿、直言敢谏得罪了朝廷权贵，屡次遭到弹劾、被贬在这样壮志难酬、报国无门的处境下，辛弃疾的内心充满了愤懑和无奈在这样的悲惨的历史背景下，辛弃疾借描绘元夕之夜的热闹景象，以及在热闹中独自站在灯火阑珊的“那人”，将众人的欢乐与“那人”的孤独、众人的追逐名利与“那人”的淡泊宁静进行对比，寄托了自己的政治理想和不与世俗同流合污的人格追求，抒发了自己在如此黑暗的政治环境中，依然坚守信念的情怀。
其二，《青玉案·元夕》具有独特的文学审美，主要有以下四个方面：1、意境美：《青玉案·元夕》上阕描绘出元宵夜火树银花、宝马雕车、凤箫声动的热闹繁华意境，下阙“灯火阑珊处”的“那人”又营造出一种清幽、孤寂的意境，两种意境相互映衬，丰富了这首词的审美空间。
“东风夜放花千树，更吹落、星如雨”是实景描绘，而“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”中，“那人”可以看成是作者理想与精神追求的化身，带有虚写意味，使词作意境更具深邃感与朦胧感2、 从这个词来看，表面上作者在苦苦找寻“那人”，这里面透着一股执着劲儿，而“那人”身处热闹之处却独自待在角落，又有一种超脱尘世之感。
这样复杂的感情让人有独特的审美感受，联系这个词的创作背景，其中包含着辛弃疾不和投降派混在一起，坚定守护抗金理想的崇高情怀，读者从中能体会到深深的家国之爱和民族大义，词作的情感境界也由此得以升华3、 《青玉案·元夕》采用“花千树”“星如雨”“宝马雕车”“风萧”这般华丽的词汇，逼真勾勒出元宵佳节的热闹场景，带来很强的视听冲击，极具美感，句式长短相间，韵脚协调，阅读时高低起伏，“东风夜放花千树，更吹落，星如雨，宝马雕车香满路”，增添了该词的音乐感和节奏感。
4、 哲理美：“众里寻他千百度，蓦然回望，那人却在，灯火阑珊处”包含深刻的人生哲理，它启发人们，在追寻目标的时候，常常会遭遇诸多困难波折不经意回头看的时候，也许就会识别目标近在咫尺，这体现了执着追寻和偶然识别之间的辩证关系，词里的“那人”身处热闹热闹之中，依旧维持本人，这促使人们思考精神追寻和价值取向，提示人们在纷扰的尘世中维持清醒理智，持有独立人格。
其三，《青玉案·元夕》多维度展现中国诗词艺术魅力1、 词里用到“东风”“花千树”“星如雨”这些传统意象，给它们带来新的合成形式与内涵，勾勒出元宵夜璀璨的灯火盛景，激发起人们对精彩节日的遐想，彰显出中国诗词在意象传承与更新方面的艺术魅力，“灯火阑珊处”的“那人”这一意象，代表着不与世浮沉，孤高而又恬淡的品性，作者借助这个意象来寄寓自身的理想与情愫，表现出中国诗词借意象传递深层次情感和精神探求的独特艺术特质。
从表现手法来看，词的上阕很是热闹，下阕则显得“那人”孤单清冷，二者之间存在鲜明的反差，凸显出“那人”的独特之处，加强了词作的艺术熏陶力，表现出中国诗词专长利用对比来营造艺术效果的特征，“宝马雕车香满路”这种充满动感的场面与“那人”所处的静态相互搭配，形成动中有静，静中有动的画面，让作品更富有画面感和艺术熏陶力，表明中国诗词凭借动静转换营造美妙意境的艺术手段。
3、 就风格特色而言，辛弃疾作为豪放派词人而闻名，不过该词既有“东风夜放花千树”这般豪放的气魄，也有对于“那人”那种细腻情感的婉约表述，体现出中国诗词风格多元而且刚柔相济的艺术魅力词里不但存在“凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞”这样优雅的语句，还有通俗易懂之处，使得不同文化水平的读者均能体会到它的美妙之处，体现出中国诗词雅俗共赏的艺术境界，从文化底蕴来看，此词以元宵节作背景，体现出宋代丰富的节日文化和民俗风情，令读者体会到传统文化的魅力，体现出中国诗词承载文化，传承历史的艺术职能，词中包含的不和世俗同流合污的精神追寻，和中国传统文化里“君子慎独”等观念相符合，显示出中国诗词对民族精神文化的传承与发扬。
《青玉案·元夕》情感表达层面1.原词情感: 辛弃疾身处南宋风雨飘摇之际，《青玉案·元夕》绝对不是单纯描绘元宵盛景词开篇渲染的火树银花、宝马雕车，是临安城虚假繁荣的浮影，背后是国土沦丧、偏安一隅的悲凉，饱含对国家命运的揪心忧虑。
他一生矢志北伐收复失地，却屡遭排挤，“那人却在灯火阑珊处”的“那人”，恰似他心中未酬壮志的化身，于热闹喧嚣中独自坚守清冷，是理想与现实激烈碰撞后的悲愤宣泄，也是对高洁理想境界不离不弃的执着向往 ，在众人皆醉的尘世，他借词抒发怀才不遇又绝不随波逐流的落寞坚守。
2.歌曲情感中的情感重塑作曲者谱曲的时候，常常会用悠扬婉转而且节奏多变的旋律给词作带来新的灵魂，开头部分节奏急促又欢腾，模仿元宵街头那种热闹嘈杂的景象，鼓点很密集，弦乐非常灵动，一下子就把听众卷进节日的氛围里了；到了“蛾儿雪柳黄金缕”这句的时候，旋律稍微缓慢一些，就好像带着人们在人群里穿梭去仔细欣赏美人一样；到了高潮部分“蓦然回望”那里，旋律突然一转，节奏变得拖沓起来，音符被拉长，音程的跨度也变大，用一种惆怅的曲调把辛弃疾寻找理想时候的艰难和孤独表现出来，演唱者按照旋律的框架精心雕琢演唱：轻声哼唱的时候就像倾诉内心的想法，把辛弃疾藏在心底的那种寂寞轻轻吐露出来；唱到高音部分的时候情绪激昂奔放，把壮志难以完成的愤怒宣泄出来；结尾的时候声音渐渐变弱，速度慢慢减慢，余味悠长，就好像那渐渐远去的清冷背影，很好地把原词当中复杂的感情升华，让人能够真切地感受到。
3. 情感共鸣：跨越时空的心灵共振 从古至今，这份情感纽带从未断裂于美好向往层面，词中如梦如幻的元宵灯火、风姿卓越的女子，唤醒人们心底对生活诗意，至美瞬间的憧憬，成为疲惫现实里的心灵慰藉孤独与坚守更直击灵魂，身处困境、怀梦难逐之人，聆听或吟诵时，仿若与辛弃疾并肩，在热闹尘世边缘守一方初心，感同身受那份不被理解的孤寂、砥砺奋进的坚韧。
不同时代，它意义深远：战乱时是任人志士救亡图存的精神支撑；和平年代，则化作个体在物语洪流中不迷失、为梦想笃定前行的力量源泉，持续引发一代又一代、各行各业追梦者的共情，让经典永绽光芒
《青玉案·元夕》的音乐传播效能1. 教育领域：诗词与音乐融合起来很美，在中小学音乐教育里，《青玉案·元夕》这一首音乐作品成了一座桥，把古典诗词和现代音乐素养塑造连在了一起学生学传统古诗词常常觉得很单调，要是跟音乐结合起来，让学生听着悠扬的旋律来学唱就不，他们就能更深厚地感受到辛弃疾词里表述的元宵热闹景象，领会词人复杂的感情，学唱的时候，学生就会知道“东风夜放花千树”有多绚烂，也能知晓“那人却在，灯火阑珊处”所蕴含的孤独和坚持。
音乐的节奏，音高，旋律这些元素，可以让学生在演唱时改进自己的节奏感，音准能力，音乐表现力，做到文化传承与音乐素养改进的双赢，就拿安庆市专门教育学校张晨的音乐教学来说安庆市专门教育学校的教师张晨，小时候因为生病失明，大学毕业之后又回到母校任教，他抓住学生对音乐体会能力较强这个特点，创建适合学生的音乐课，成立“七彩旋”合唱团，带着学生去表演，参赛，让视障儿童在音乐里感受世界的精彩，收获自信与尊重。
2. 网络平台：多元形式加强全面流传，抖音之类的网络平台给《青玉案·元夕》的流传供应了广袤的空间在这些平台上，各种各样的视频形式层出不穷，在歌曲演唱视频里，不同风格的歌手用自己独特的嗓音和表演方式来诠释这一首作品，有的激昂澎湃，有的温婉细腻，吸引众多用户关注并点赞，钢琴独奏视频用灵动的音符把词中的意境借助黑白琴键表现出来，使观众陶醉于美妙的音乐之中。
情感处理讲解类的视频经过专业人士的分析之后，可以让用户更好地去体会作品的欣赏价值，这种视频形式还方便用户随时随处去欣赏，也便于他们分享给周围的人，《青玉案·元夕》这个音乐作品就流传得更宽，使得更多的人感受到古典诗词跟现代音乐融合所产生的魅力，在网络时代重新焕发出生机。
（五） 《青玉案·元夕》音乐的深远意蕴1. 学校教育中有很多优质素材，《青玉案·元夕》的音乐就是其中很出彩的一个，它用特别又直观的办法，帮助学生透彻体会古诗词的美妙内涵和厚重意境以前，学生解读辛弃疾该词的时候，可能因为文字太抽象觉得难，可是当词和音乐结合起来，旋律的高低起伏，节奏的快慢变化，就成了体会诗词感情的线索。
比如说，欢快的节奏跟词里元宵佳节的热闹情景相呼应，舒缓的旋律把“那人却在，灯火阑珊处”的孤独感凸显出来，这样直观的感受，让学生能更好地掌握诗词知识，而且明显引发了他们对音乐和文学的强烈兴趣，给塑造全面发展的人才打下了根基。
2. 音乐创作的灵感之源：在音乐创作里，《青玉案·元夕》这个音乐作品是古典文学和现代音乐相融合的典型之作，它打破了传统创作的限制，表现了经典诗词韵味和现代音乐表现手法连接的方法，创作出富有深沉文化底蕴且偶尔代感的优良作品。
这种跨领域创作法，给很多音乐创作者带来了珍贵的思路与启发，促使他们研究，试着把更多古典文学元素加入到音乐创作当中，来充实音乐的内涵和表现形式，它仿若一座灯塔，指明了音乐创作的新路径，促使音乐艺术持续发展。
3. 有帮助于加强学生的学习状态：研究显示，古典音乐对学生大脑的活跃度有积极作用，《青玉案·元夕》此首音乐作品属于古典音乐，也具备这样的效果，学生听古典音乐的时候，大脑神经活动会愈加活跃，思维愈加敏捷有些学校捕获这个特性，课间播放舒缓的古典音乐，创建宁静优雅的氛围，这种环境下，学生精神大幅放松，压力得以减轻。
回到课堂后，他们注意力愈加集中，学习效率也有所加强，《青玉案·元夕》此首音乐作品以自身独特的魅力，在学生学习生活里发挥重要意义，成了推动学生身心健康发展的有效助力《青玉案·元夕》该首中国声乐作品在音乐与文学交融之处散发独特魅力，深入赏析此曲就会察觉其音乐创作极具典型意义。
从旋律来看，开头用激昂欢快的节奏来表现元宵佳节的热闹卓越，鼓点和弦乐相互交叉，很好地抓住了“东风夜放花千树”那种热闹的动态感，一下子就把听众带入到古代节日的盛大场景当中，乐曲继续发展的时候，旋律慢慢变得舒缓而又婉转悠扬，特别是在“蛾儿雪柳黄金缕”部分，好像带着人们在灯市里闲逛，仔细欣赏那些美丽的女子，每一个音符都透着一种细腻的柔美，到了“蓦然回顾”这个高潮部分，旋律上下波动很大，音程有大幅度的跳跃，经由惆怅而悠长的曲调，把辛弃疾词里那种失落和找不到目标的感觉表现出来，非常符合原词的感情走向。
在情感表达上，它把辛弃疾原词的深沉意蕴给继承下来并加以发扬，既饱含对往昔盛世繁华的追思，映射出对国家昌盛、山河锦绣的祈愿，这是植根于华夏民族内心深处对家国团圆的眷恋；又承载着个体壮志难酬的悲愤，恰似辛弃疾一生空有抱负却屡遭碰壁的心境写照，于热闹欢腾中凸显清冷孤独的自我坚守，让无数后世有难伸者找到心灵慰藉。
演唱者的二度创作更是锦上添花，凭借对力度、速度、音色的精妙把控，或激昂高歌抒发豪情，或轻声呢喃倾诉落寞，赋予作品鲜活生命力它于教育领域意义非凡，为莘莘学子开启古典文学与音乐融合的大门，让诗词学习告别枯燥，借音乐翅膀领略古人智慧与情感；于文化传承而言，是连接古今的纽带，使辛弃疾笔下的元宵风情、家国情怀跨越时空，在现代社会持续引发共鸣，激励当代人在追求理想途中不忘坚守初心，不断丰富着中华优秀传统文化的内涵与外延，堪称中国声乐艺术宝库中的经典之作，值得长久品味与深入研究。
免责声明：本站所有信息均搜集自互联网，并不代表本站观点，本站不对其真实合法性负责。如有信息侵犯了您的权益，请告知，本站将立刻处理。联系QQ：1640731186
